10moღ

Hooaa, esta será la ultima publicación de este lindo proyecto, me encantó poder explorar más a  fondo esta plataforma sin más que decir me despido con esta presentación de un año escolar muy especial para mi de mucho aprendizaje altos y bajos, y para no perder la costrumbre les dejo una canción que me recuerda mucho a este hermoso año junto con mis amigos y no tan amigosღ

https://www.youtube.com/watch?v=V9PVRfjEBTI

I bet on losing dogs

la historia de esta canción nos cuento como alguien se autosabotea y se aferra a relaciones que sabe que no valen la pena

"I always want you when im finally fine" esta línea dice mucho ya que esta persona aún estando bien y en paz desea volver a ese lugar que tanto daño le hacia  un ciclo toxico al cual no desea ponerle fin una canción que transmite mucha melancolía.  esta canción pertenece al álbum "Puberty2" de la cantante Mitski.  Mi canción más personal la verdad

 

Kurt Cobain

 Kurt Donald Cobain (Aberdeen, Washington, 20 de febrero de 1967-Seattle, Washington, 5 de abril de 1994) fue un músico estadounidense, reconocido por haber sido el cantante, guitarrista y principal compositor de la banda de grunge Nirvana. Es considerado un icono y voz de la Generación X, además de ser uno de los músicos de rock más influyentes y venerados de la historia.   Recibió su primera guitarra como regalo de cumpleaños de su tío Chuck, quien era músico. Aunque era zurdo, aprendió a tocar la guitarra como un diestro.

Sabías que ?

El nombre "Nirvana" lo tomó de un libro sobre budismo. Le gustaba cómo sonaba la palabra y lo que representaba: un estado de paz y liberación del sufrimiento.

Los Prisioneros

Los Prisioneros

Los Prisioneros fueron una banda de rock chilena, activa entre los años 1983 y 1992, y posteriormente entre el 2001 y el 2006. El grupo fue formado por Jorge González (voz y bajo), Claudio Narea (guitarra y coros) y Miguel Tapia (batería y coros).

La banda es considerada una de las más importantes e influyentes en la historia de la música popular chilena y del rock en español. Sus letras críticas y contestatarias, junto con su sonido innovador, los convirtieron en un símbolo de rebeldía y de cambio social en la época de la dictadura militar en Chile.

Entre sus canciones más conocidas se encuentran Tren al sur, El baile de los que sobran, La voz de los 80, Muevan las industrias, Corazones rojos y Estrechez de corazón.

A pesar de su corta trayectoria, Los Prisioneros dejaron un legado musical imborrable y su influencia se puede sentir hasta nuestros días en la música chilena y latinoamericana.

La Ciudad de la furia

  Hoy vengo con una canción de como ustedes ya saben mi banda favorita

"La Ciudad de la Furia"

La Ciudad de la Furia" es una obra maestra del rock en español que combina una letra poética y misteriosa con una instrumentación envolvente. Es una canción que sigue resonando con quienes han sentido el peso de la ciudad y la necesidad de volar lejos de su furia.

La letra describe una ciudad oscura y opresiva, que muchos han interpretado como Buenos Aires 

La Ciudad de la Furia" se estrena en rock alternativo y new wave

El sonido recuerda a bandas como The Police, The Cure y U2 

Doma -Jossean Long

 

Doma" de Jossean Long es una canción que explora temas de introspección, amor y libertad.

El título "Doma" sugiere un proceso de control o domesticación, lo que en el contexto de la canción podría referirse a la lucha interna entre el deseo de libertad y la necesidad de estabilidad emocional. La letra describe sentimientos de vulnerabilidad, la dificultad de controlar las emociones y la entrega en una relación. Musicalmente, "Doma" crea una atmósfera envolvente y emotiva  utiliza un lenguaje poético  invita a la reflexión sobre el amor, la entrega y la identidad.

Ahí vamos-Cerati

 Ahí Vamos

es uno de los discos más emblemáticos de Gustavo Cerati, lanzado en 2006, después de su salida de la banda Soda Stereo. En este álbum, Cerati se adentra en un estilo más maduro y personal, dejando atrás las influencias del rock más comercial para experimentar con un sonido más introspectivo, experimental y, en muchos casos, melancólico. A través de su música, el álbum transmite una serie de emociones complejas, desde el amor y la pasión, hasta la tristeza y la reflexión profunda. explora de manera profunda las emociones humanas a través de la música y las letras de Gustavo Cerati. Las sensaciones que transmite son variadas, pasando por la melancolía de una pérdida amorosa, la reflexión personal sobre la vida y el amor, el deseo y la pasión de la intimidad, hasta la liberación emocional de dejar atrás lo que nos limita 

 y recuerden chicos, poder  decir adiós es crecer